这部电影通过其美学表达满足了吉姆·柯林斯所描述的后现代范式，将 20 世纪中后期的旋律和歌词与以世纪末法国为背景的叙事相结合，把古早的巴黎现代主义无痕转化为当代故事，成为理解性、阶级、异国情调、作者身份和表演的重要文本。卢赫曼在电影中使用熟悉的“叙事元素”（如流行歌曲、康康舞、落魄青年男女遭拆散的童话故事）要求观众使用“超文本””来理解和诠释作品，但并不是所有的观众都能做出从叙事中创造意义所需的“认知飞跃”。通过结合和暗示不同形式的“精英”和“流行”艺术，把歌舞剧转化成通俗价值观的表达方式。但红磨坊不是女权主义文本，因为它“最终维护了父权制女性缪斯女神的位置，尤其是结尾段落，男性艺术家可以通过她的死来创造艺术，具有明显地用女性之死为艺术献祭的色彩。